《人岛·新安收藏大学堂之视角的转变——艺术家印度游历作品研讨会》发言整理

6月27日，“人岛·新安收藏大学堂之艺术家印度游历作品研讨会”在人岛艺术中心（安徽）多功能厅举行，著名画家、学者、原安徽省美术家协理事朱修立，安徽省美协副主席朱秀坤，原安徽省文史研究馆常务副馆长韦君琳，安徽省美术家协会副主席兼秘书长杨国新，合肥市文联主席刘晓明，合肥市书画院院长廖新，安徽省收藏家协会新安收藏大学堂主任李斌，人岛艺术中心（安徽）董事长李本升，以及参与此次印度游历作品展的艺术家代表王仁华，张国琳，张进，胡礼惠，石兰，马群鸿，周建祥，高飞，吴辉，戴韵茹，汤晓云，以及诸多媒体朋友共同参加研讨会，研讨会由安徽省美术家协会副主席张国琳主持。

 李本升（人岛艺术中（安徽）董事长）：非常欢迎大家来人岛艺术中心。今天应该是我们安徽艺术界的一次盛会，现场有德高望重的朱修立老师，有省美协的杨国新、张国琳、朱秀坤副主席，有市文联的刘晓明主席，有参与本次“视角的转变—艺术家印度游历作品展”的艺术家们，还有新安收藏大学堂的李斌主任和广大媒体朋友们。人岛艺术中心开馆3个月来，我们一直在思考艺术市场这条路如何走？怎样搭建一个大家都愿意来的艺术平台？我们重新定位了艺术中心的功能，简单给大家汇报一下，具体分为八大板块：艺术展览、画廊销售、教育培训、艺术商店、艺术茶社、艺术讲堂、玉器和艺术沙龙。未来的展览我们将新闻发布、艺术评论、会展经济等结合培训研修、艺术沙龙、讲堂研讨等形式最终来实现艺术推广的系列活动。这是我们对展览的构架。我们重点推出的艺术商店和茶社是给喜欢艺术、热爱艺术的人群提供一个交流的场所。艺术商店有很齐全的艺术书刊，有装饰性很强的版画，尤其是新徽派版画，还有各种原创艺术作品。我们茶社主推世界各地的名茶、咖啡，花艺、沉香、红酒、雪茄等，引领一种诗情画意的慢生活节奏。还有我们主推的人岛·新安收藏大学堂，主要是讲跟艺术有关联的艺术批评、艺术创作、艺术收藏、艺术推广和艺术市场经济学。我们的艺术培训，主要开设新徽派版画、书法绘画、古琴、雕塑和陶瓷等专业。培训的对象为：中小学教师、青少年学生和需要提高的艺术爱好者。画廊销售我们将主推愿意和人岛艺术中心牵手的艺术家，按照企划、宣传、评论、巡展、拍卖、收藏的模式进行市场化运作。希望大家多支持。我们今天的活动源于张国琳老师和一批中青年艺术家今年3月份游历了古老而神秘的印度后，经过2个多月的创作，呈现给观众的一批作品， 我作为策展人在思考两个问题：第一个问题是：艺术家视角的转换，能否对创作的思维模式产生变化，能否对创作对象产生奇妙的呈现方式。印度和中国有许多类似之处，比如都是文明古国、都是多民族多宗教多人口的发展中国家，但呈现在中国人眼前的印度却给每一个中国人都有强烈的异域感受，那中国艺术家眼中的印度究竟是个什么样？第二个问题是：通过这样的活动，对创作者的创作思路、表现形式是否有拓展？在作品中是否有体现？如何让观者通过作品感受到艺术家想表达的精神层面的思考？

 

王仁华（画家、安徽省中国画学会副会长、安徽省文史研究馆馆员）：我想这次去印度很有意义，收获很大。回来以后在创作的过程中总是在想象，想象什么呢？感觉印度就像电影，它非常的神秘、浪漫。也会对它产生一种怜悯，因为他们人群有等级划分，差别那么大，富的那么富，穷的那么穷。所以一开始我们去的时候很茫然，因为他们是一个多种宗教信仰在一起的国家，各种宗教信仰在一起，佛教、伊斯兰教等等，主要是印度教，那么多的宗教在一起，有很多的纷争。他们很自由，就像伊甸园一样，他们那里的人很多，牛在印度是上帝，牛与人一起逛马路，很晃眼。印度的火车有挂票，大街上，人和牛在一起很拥挤，同时也放着音乐，非常浪漫，恒河里还有水葬。我在想，印度是不是像我们中国上海二三十年代的样子，他们的火车像是运货物的而不像运人的，火车的门窗都开着，非常拥挤，他们人也很谦卑，低着头扶着你。所以我们在创作的时候一直在想怎么画，这样一个神秘莫测的国度，然后大家想把它表现得具有一定的后现代感，这样一个比较具有原始状态的这样一个社会，将它画出后现代的感觉，将自己的艺术创作开始一种新的艺术形式。

韦君琳（学者、原安徽省文史研究馆副馆长）：人岛艺术中心（安徽）有这么好的空间来为美术家、为美术爱好者们提供这么好的一个平台，我作为一个知识份子，作为一个美术爱好者，美术界的老人，感谢人岛艺术中心（安徽）。我想谈两个事情，张国琳带着这群艺术家从印度回来就给我打电话，谈了这次印度之行。我认为这群艺术家是带着虔诚的心，用艺术家的眼光去观看印度，而不是旅游。在很短的时间里，能够捕捉到印度人民的生活风情特别不容易，我没到过印度，但我看过不少印度电影。在电影当中，我看到印度的生活，我虽然没有去也能感觉到，它是个大国，是个人口众多的国家。看了这次画展，感觉到了这次画展让我这个没出国门的人卧游了一次印度，很感谢。这里面特别是朱秀坤先生刚才讲的画种问题，这里面很多的画家用人物画表现了印度，人们的欢乐、痛苦、艰辛......而我们的花鸟画家们的画则反映了印度的风景，风光，使我很感动。国琳能把这群画家带到印度，为印度和我们中国的文化融合在一起展现在中国人面前是很让人兴奋的。还有李本升和张国琳，能把修立兄请来参加这个活动，我真佩服你们，修立兄很少参加这种活动。对于画的相关理论性东西，有修立在，杨国新秘书长也在，我就不多讲了，感谢人岛艺术中心，感谢艺术家们的这次展览，我由衷表示祝贺。石兰（画家、安徽文史研究馆馆员）：很长时间没有小范围坐在一起这么亲密了，见到朱秀坤老师，韦君琳老师，张国琳老师，看到老一辈艺术家、理论家来到现场，对我们的作品给以点评和鼓励，很激动。当年我在工艺美术厂当工人的时候，一个青年工人，下班后拿着画，到朱秀坤老师的办公室去请教，请朱老师帮我看画。然后我在艺校上学的时候，张国琳老师当时在美术馆，介绍我的画，当时合肥饭店有我一张大画，四米长的一张大画，当时绘画挺不成熟的，全凭着热情去完成。还有韦君琳老师，当时我去北京学习的时候，临走前跟他辞行，心里很忐忑，就像一叶小船要使出港湾一样，韦老师当时就给了我建议，建议我把名字改一下，我以前名字叫杨光明，也闹过很多笑话，甚至开会有时候把我跟男生分到一个房间。我的笔名叫石兰，当时韦老师就提议我干脆换个名字，开启我的新生，今天面对这些老师，我们现在到了这个年龄，到了乘上启下的年龄，滴水之恩当涌泉。我们要激励后一辈人，帮助有需要的年轻画家。绘画要唤起一种感觉，绘画应该是勾起对美好的回忆，相报与社会，相报与艺术。

廖新（画家、艺术博士、合肥市书画苑院长）：这么多老师来，学术层次上来了。这个展览很好，从内容到形式、到技法。有画册，有展览、有报道。张国琳先生做了很多事，在学术里面是一种争鸣，相互为探讨问题来解决问题。引导方向在哪里，可能以后拿出来还会献丑。但是在这还是要表扬国琳，做了这么多工作，雁过留声，过了若干年后，还可以回味探讨。今天这次会议我感受到了三个平台，一个是张国琳先生带了一个团队的平台、台阶，还有我们文联、美协给我们提供了一个平台。人岛艺术中心（安徽）给我们搭建了一个这么好的舞台，这么好的地方。所以这三个平台鼓励我们艺术家要好好通过这些平台创作更多优秀的作品。

 

张承肃（中国日报网书画频道总编）：我是中国日报网书画频道的。宗旨是发现发掘优秀画家，要发现淡泊名利，埋头创作，不断探求的画家。他们的画作才能代表真正的软实力。人岛的场馆宏大，这次组织的活动让人耳目一新。

 李斌（安徽省收藏家协会新安收藏大学堂主任）：安徽省收藏家协会是人岛艺术中（安徽）的战略合作单位，我现在主管新安收藏大学堂，这次展览汇集了我们安徽许多一流的画家创作的反映异国风情的画，感觉这些作品给我们安徽艺术界注入一股新风，也希望给我艺术家，老师能多多参加我们大讲堂。

张国琳（画家、安徽省美术家协会副主席、安徽中国画学会副会长）：确实感谢人岛艺术中心，他们在安徽的这个平台搭得非常好。杨国新主席办了一个工笔画培训班，关键要在培养中青年画家。朱修立老师一直都有想法，为艺术做出贡献。我想借助这样一个活动促进艺术的发展。一个人跑得快，一群人跑得远，一个人的能力抵不上一个团队的力量。

 

李本升（人岛艺术中心（安徽）董事长）：非常感谢大家刚才给我们分享了这么轻松、愉悦的感受，我现在还沉浸其中。所以我总在想，怎么才能尽一份微薄之力，我们努力组织各种各样的艺术活动，让大家愿意来人岛艺术中心，基本上是做到了我们想做的第一点。张国琳主席之前跟我探讨过，你做这个大的艺术中心一直做下去不赚钱怎么办，其实我们一开始做文化的时候就讨论过这样的话题，人岛艺术中心所处的这个位置，这个大楼是我们自己开发的，我们是十万平米的商业综合体，最近两年尤其是我们合肥整个商业都不景气，尤其是大型的商业综合体竞争非常激烈，我们就下决心拿出其中的一层做文化，也致力将文化事业做好，希望大家多多参与。

 

杨国新（画家、安徽省美术家协会副主席兼秘书长）：刚才来的时候朱修立老师用神秘人物来形容人岛艺术中心李本升董事长很有意思，李总是从企业家到策展人这样一个跨界，刚才他说的很专业，完全是专业人士在探讨艺术话题。安徽美协近年不断地组织各种出国考察活动，到俄罗斯、到美国、到英国等等，不论是哪个画种，回来以后都感触良多。每次回来以后都要做个巡展，艺术讨论，但是很多时候都没有成形，这是我们工作上造成的，张国琳先生组织合肥市的这些艺术家到印度进行了这样一次活动，而且回来以后做了这个作品展，很成功。大家对这次印度之行都很认真，对印度的感触和艺术思考都有深度。我觉得一个画家在创作过程中要不断的深入生活，这是不变的规律，只有这样才能使作品能够接地气，有深度，打动人。我们的画展中有许多印度的符号，如王仁华的画，用水墨形式表达印度生活，融入了很多西方绘画元素。假如我们没有出去是感受不到的。这次的研讨会很有意思，通过交流，促进我们的认识。张国琳先生有很多想法，精力充沛，思想活跃，作为省市艺术家的领军人物，这个活动起了个好头。

刘晓明（合肥市文联主席）：首先感谢人岛艺术中心，为我们提供了这样一个好的环境，杨国新主席刚才把李总从企业家到策展人这个跨界做了一个设问，又做了一些肯定，从展览的策展到展出，很成功。人岛艺术中心（安徽）开馆三个月来，我们一直很关心，我们合肥市文联对致力在文化届要做事的这些企业家是敞开胸怀的，尽我们所有的能力和条件，鼓励和支持这样一种行为。人岛艺术中心搭建了两个平台，一个是搭建北京、国内其它地方与安徽与合肥的交流，一个是搭建本地艺术家的交流平台，我们很多艺术家，包括合肥市文联要多与人岛合作。还有就是感谢安徽省美术家协会还有现在在合肥市文联做顾问的老艺术家们对合肥美术创作的关注和支持。这么多年如果说合肥市美术创作有成就的话离不开他们的关心和支持。这次艺术家们的印度之行，我觉得有这几个有价值的维度。第一个维度就是拓展了合肥画家、尤其是中国画艺术创作的视角，拓展了中国画的表现形式，对于搞专业创作也是一个新的发现。第二个维度，这次的作品中有文学性，有设问和考问。短短八天时间，大家回来在创作的时候都做了很多思考和行动，拿出这么多优秀的作品，进入公共领域，接受公众的审视，很积极很正面。第三个维度，从这批作品中，我们看到这些艺术家对中国文化的携带，对中国文化的传承、解构、重组、再造，在作品中看到了思想的高度。第四个维度，整个活动的组织是认真筛选，梳理，按照文化的定位来进行，对未来的艺术创作有一个启示引领作用，一百年后，印度的建设文化是怎样？但现在我们留下记录。其中有些评论可以进一步的深化。今天在人岛艺术中心做学术探讨，我还希望听到新的有建树性的发言。对合肥美术创作起到促进作用，再次感谢人岛艺术中心。

 朱修立（画家、学者、原安徽省美术家协会理事）：我觉得是两个成功。一个是人岛艺术中心做的是成功的，这么好的环境，这么大的范围，现在也是渐入佳境。一个是这次去印度画展的成功，之前在网上看过，这次看到这些作品，我都兴奋起来了。这是一次有头有尾的学术活动的成功，前面有动员，后面有创作，支持，展览，研讨会。这种活动应该常态化，现在我们很多艺术家出去转一圈，每个人头脑想什么，不知道，早先我作为一个小书童和傅抱石他们出去，白天看，晚上画，第二天就展览，节奏很快，所以这种艺术活动要有压力。现在在观念上有了很多的变化，中国画家的艺术能与世界其他国家的艺术有了更多的交流，这是软实力的提升。还有我觉得新生力量要培养起来，像中坚力量，后备力量都很重要。这次展览很有感觉，很浪漫。我有没去过印度，但是看了这次画展我能感受到印度的气氛。

朱秀坤（画家、安徽省美术家协会副主席）：这次印度游历我是第一个报名的，但是因为种种原因没有去成，很遗憾。这次大家去印度游历回来展览的作品非常不错，以工笔画家为主，印度是几千年的文明古国，文化底蕴非常深厚，印度的人长相很有特点，它也那里有很多阿拉伯人、欧洲人也很有特色，印度的电影很发达，每年拍一千多部电影。这一次国琳能够带头组织大家去，我觉得这是大家的一次修炼，而且特别是回来以后，每个人创作一至三幅作品，把自己在那看到的东西全部用艺术作品表现出来，用自己的特色语言，所以我看了这次画展以后，我感觉很激动。这里面有画人物的，画山水的，画花鸟的，他们都是将自己的绘画语言结合当地的特色，用自己的表现方法表现出来。像王仁华同志，马群鸿、胡礼惠、周建祥等等，特别是高飞，高飞是青年画家，我们接触不多，他们的画很有意思，非常好，像石兰、唐菂弟他们将装饰效果转成了一种新的水墨语言表现出来，像隋红军，韩阳他们画的印度山水很有感觉 ，像戴韵茹、汤晓云，她们将版画的一些元素也通过水墨形式来表现，这些作品让我感觉到了一种艺术的延伸。还有今天来了很多媒体朋友，他们会将我们这次活动进行报道，进行宣传，这样也是非常好的一点。