给生命增添诗意——读罗成琰的书作《文心墨韵》

现代文明为人类社会创造巨大的物质财富，以及相互间快速便利的沟通。人类的生活变得越来越富裕，越来越舒坦。然而，就在这种全社会普遍好起来的时候，我们的心里深处似乎总有种丢失点什么欠缺点什么的感觉，时不时有一股淡淡的惆怅，犹如乡愁似的，在斜阳下，在衰草前，在淡烟疏云落花天里，悄然冒出。

我们住着高耸坚固的楼房，不愁风雨，但未曾料到，它阻挡了“拄杖无时夜叩门”的随意走访，更失去 “隔篱呼取尽余杯”的酣畅快意。我们坐着飞机高铁，千百里之遥，瞬时可达，但同时也就没有“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”的感受，更无从产生“八千里路云和月”的豪迈之情。旅游业红红火火，成为大众的业余爱好，但如今光临名山大川的游客中，几个有“素月分辉，银河共影，表里俱澄澈”的心境；看万紫千红者，又有几个能品出“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的梅韵？静下心来想一想，原来，我们在专注物质欲望满足的过程中，已慢慢模糊了心灵中的另一片风光：诗意。

一个诗意驻留的心灵，是清新而富有生气的，因为它有源源不断的活水流来；同时，也是细腻而敏感的，因为它有宁静澄明的境界；当然，也是祥和而仁慈的，因为它对天地万物都有欣然关爱的温馨。所以，我们不能没有诗意。没有诗意，生活将会变得单调枯燥，人将会变为机器与物奴，人世宇宙中的万千风情将会与我们无缘。没有诗意的生命，不是美丽的生命。

成琰是一个心有诗意的人。我读过他写的怀旧散文。无论是对逝去的亲人，还是对消失的往日街巷，他都有着深挚的追忆，流露的完全是诗人的情怀。近日，他将一叠名之曰《文心墨韵》的书稿交给我，要我为此书作一篇序言。我虽然一向惮于作序，但在这位同乡、校友兼邻居的面前，我不能推辞。何况，我已被这个书名所吸引，更为那些飘逸生动的书法、言简意远的赏析所吸引。它给我的第一感觉：这是一部诗意盎然的作品。

我细品他的书法。他的字师法张旭怀素，而参以二王米芾，才情中时见书卷底蕴，给人以秀外慧中之感。他所选择的作品，全是中国文学史上久享盛誉百读不厌的精美短文。这些文章有一个共同的特点，即都趋近于传统美学中的性灵、神韵一类。

他的赏析篇篇都是佳作，有的甚至可望与所选之文比肩。作为对中国文学研究有素的博导，这些析文最见他的眼光、识度与学术素养。天下第一行书的《兰亭集序》，人们通常看重的是其登峰造极的书法艺术，而对于文字本身则咀嚼不够。成琰指出，天下第一行书，也是天下第一美文。它不但景写得好，情更是写得深，写出的是一种超越时空、超越生死、令任何时代的人都能为之感动的大情至情。这话说得太中肯了！我想，当年王羲之着意要留给后人的，应该首先不是书法，而是文章；不然，不会为了涂改错字，而不惜影响全篇视觉上的美观。可惜，千余年来，文为书掩。书圣有知，心里应会为之遗憾。

柳宗元的《小石潭记》是一篇人们熟知的游记范文。作者以精湛的文字功力，将一处境、石、水、鱼俱美的小小石潭，深深地留在历朝历代读者的心中。不过，许多人在欣赏“空游无所依”的潭中鱼时，常常会忽略作者创作此文的真实意图。成琰提醒大家：柳宗元对这个小石潭感受更深的，其实不是它的美，而是它的凄寒清冷。这种感受源于作者当时的心情，他将自己“悲凉境遇和抑郁心情”“强烈投射”在这个普普通通的山野小石潭身上。这的确是知人论世之言。永贞革新失败后的柳宗元，一再贬谪荒远，他的心情从那以后就没有开朗过。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首著名的诗，写的正是这位大文学家晚年的心与境。

诸如此类的鉴赏在析文里俯首可拾。比如说，他从桓温的“木犹如此，人何以堪“中看出这位东晋权臣的“温柔情怀、人格魅力和性格的丰富性”，甚至认为“桓温的这一句话、两行泪”对于后世的影响力已远远超过本人不可一世的事功。他对李渔将桂花“满树齐开、不留余地”视为缺陷极为赞赏，并联系到曾国藩的“求阙”，特别意识到要警惕顺境和圆满。他对苏东坡《记承天寺夜游》一唱三叹，将此文概括为“月”与“闲”两个字。发自内心地感叹“在生活节奏紧张的当下，闲暇已不易，闲心、闲情更难得。越是这样，越应该时常抬头远眺天边的夕阳或聆听潇潇的夜雨，为花开花落、云卷云舒而驻足或动容。时时保持一种诗意和审美的心态，心灵便不会干涸与荒芜”等等。作者将那些广为人知的美文中的佳妙处、细微处、隐蔽处一一揭示出来，通过其建筑在学识和阅历之上的慧眼解读，使读者对原文更有一层新鲜、显豁、会心的感觉。尤为难得的是，这些剖析，全都如乳入水似地融在诗化的语境，引导我们在审美的过程中，有滋有味地欣赏祖宗留下来的这批国宝。

俊朗秀慧的书法，性灵神韵的原作，诗情画意的析文，共同构成这部《文心墨韵》突出的美学风格：缘情、唯美、精致、清隽。它或许不一定畅销于市场，却一定可以常置于书案，将给我们处于喧嚣浮躁中的生命，以春风拂槛般的诗意享受，足以弥补世俗生活中的某些心灵失落。

唐浩明 湖南省作家协会主席